翁同和书法

    翁同和（1830－1904），字声甫，号叔平、瓶生、韵斋等，晚号瓶庐、松禅，江苏常熟人。他自咸丰六年（1856）中状元后，历官刑部、工部、户部尚书、左都御史、总理各国事务衙门大臣、军机大臣、协办大学士等职，先后为同治、光绪两帝之师，在朝达四十余年，以清正廉明、忠君爱国闻。他对外主张抵抗帝国主义的侵略，对内主张变法图强，支持并参与戊戌变法，被康有为誉为“中国维新第一导师”，旋被慈禧罢免、禁锢，赍志以没。著有《翁文恭公日记》、《翁文恭公军机处日记》、《瓶庐诗稿》、《瓶庐丛稿》等。
　　翁同和不但是一位著名的政治家，而且还是一位著名的书法家、收藏家、学者、诗人。他的书法在清代书坛上占有重要地位，历来评价甚高。《清史稿·翁同和传》：“其书法自成一家，尤为世所宗。”杨守敬《学书迩言》评：“松禅学颜平原，老苍之至，无一稚笔。同治、光绪间推为天下第一，洵不诬也”。徐珂《清稗类钞》谓，“叔平相国书法不拘一格，为乾、嘉以后一人，……晚年造诣，实远出覃溪、南园之上。论国朝书家，刘石庵外，当无其匹，非过论也。静居禅悦，无意求工，而超逸更甚”。刘体仁《异辞录》则曰：“常熟（指翁同和）书法，在石庵、完白间，于本朝可称第一”。陈宝琛、汪洵，沈尹默等人之论翁书，亦与上述诸说略同，兹不赘引。现就翁氏的书法、书论以及对后世之影响，略作论述如下。
　　翁同和幼年学书，取法欧，褚与赵孟頫，现存他十五、六岁时写在试卷上的小楷，已经珠圆玉润。《赠济之世一兄金笺四条屏》，是他学赵的代表作，共三十四行，每行三十四、五字，字与字之间虽无连接引带之笔，但参差错落，用笔流畅，一气呵成，足见他用功之勤，崭露了他书法艺术的天才。《亡妻汤氏权厝志》》是他三十一岁时书，已参颜真卿笔意，惟捺笔仍守赵氏法。这件墨迹是研究他早、中年书风演变的重要资料。以后他致力学颜，得其风骨，而欧、褚、颜俱以严谨端庄为体，故参以米芾之纵横跌宕（见《绥崖一兄联》），学苏轼回翔台阁时的丰腴流丽（削籍归里后沉郁凝重），更参以二王之平和飘逸，章草之古拙。转益多师，是他中年时期的书风，作品中多有上述诸家之韵味。他临的《张翰帖》，用笔既学欧的露锋，又间有颜的藏锋，结体既有欧之内敛，又参颜意略加扩展，然神完气足，此真善学欧书者。当时碑学盛行，他在《题金农墨戏册跋》云：“国初人书，多沿董派，振奇之士，又或以鸥波法入磔，徒见纤媚而已，先生独效北碑，笔曲而横出有力，世有知者，当韪余言”。（转引自翁万戈：《略谈家藏书画》载《艺苑掇英》第三十四期），他不但提倡北碑，而且身体力行，晚年（大约在五十五岁左右）沉浸于汉隶、北碑，得力于《衡方》、《张迁》、《礼器》等碑，还吸收学颜后自成一家的刘墉、何绍基等人之长，尤其是学何绍基的回腕法，含英咀华，冶古今碑帖于一炉，才开创了结体森秀宽博，运笔遒劲，力透纸背，似纯绵之裹精铁，具雍雍穆穆庙堂之气的翁体。《节临华山碑扇面》，用笔基本上规模原碑，惟波磔略参北碑。题款学北碑，因字小，字体稍修长，以舒笔意，静穆古朴，从中可见他隶书、北碑的深厚动力。行书则师刘墉笔而稍变其结体，翁氏晚年的信札，亦多用此体。
　　他之所以能有如此高的造诣，一方面固属天资颖悟，另一方面则得力于临池的功夫。他习字先从写小楷入手，幼年即工小楷，稍后，又受米芾、董其昌论书影响至深，用中锋提笔写小楷。他积学书心得，谓“锋必抵纸”（《瓶庐丛稿》卷三，《论书十六字》）就是要保持中锋用笔，尤其要注意横竖撇捺等笔画的起止处，力须送足，锋藏画内，这样就能锋势齐全。他刻苦学习，强化训练，有时竟至“指腕欲脱”，日久自然纯熟。他在四十岁时为铁琴铜剑楼瞿浚之题《虹月归来图》所作小楷书，筋骨神气俱备，可见其功力之深厚。
　　翁同和是晚清政坛的要员，正当“中华未有之艰难”时，他在繁忙之余，还要教皇帝读书、批阅试卷等，耗去了绝大部分的精力与时间。但他酷嗜书法，把写字作为养生之道，日记中记：“归，写对，稍疏其气，否则必病矣”。读书写字不敢稍闲之状亦屡见于日记。他向张荫桓借观《大观帖》退朝后犹挤时间临摹。这种对书法艺术的执着追求与寸阴是竞的学习精神，加上深厚的文化修养，是他成功的又一重要原因。
　　黄山谷云：得欧书真迹数行，精思学之，名满天下。翁同和富收藏（《艺苑掇英》第三十四期可窥一斑），服官京师四十余年，师友间常互携所藏观摩析赏，又获观内府珍藏，经他过目的名迹难以计数，久之自然胸罗宏富，眼光精深，这也是他取得成功的一个重要的客观条件。
　　翁同和认为学书当先规模古法，练就扎实基本功，在《题曹东谷尊人遗墨》中引黄山谷论书：“‘李西台如法师参禅，王著如小僧缚律’，语有低昂，不知舍律无由悟道也。先生之书，左规右矩，毫芒皆有法度，非墨池笔塚不能造此境”。（见《瓶庐丛稿》卷三）他也批评一些人，“囿于所习”，“习欧则欧，习褚则褚，未肯少越，以为规矩体势当尔也”。（《瓶庐丛稿》卷三，《跋梁山舟〈碑版异辞录〉》）综观翁同和的书法之路，是一个从转益多师，融会贯通，到自成一格的过程，而这种风格，是从规矩、法度中自然形成的。他在《杨吉南藏蝯叟书跋》中说：“蝯叟书自入蜀而一变，甲寅所赋蝯臂翁诗尽之矣。叟于篆日写数十，于《张迁》、《衡方》各临数百通，笔势乃如蛟龙翔舞，而兢兢于悬臂中锋，横平竖直，岂狂怪一流者哉”。（《瓶庐丛稿》卷四）这对于一些轻薄为书，侈言创新的人来说，是一大棒喝。 翁同和还认为书家除了要具有高度的艺术修养之外，还要心正，心正则笔正。这有两层意思：一是指人品，有人品才有书品、画品、诗品；二是指要有严肃的创作态度。这与创作要有灵感并不相悖，因为凝神澄虑，恰恰能激起灵感，达到最佳的竞技状态。翁同和生于道光十年庚寅，生肖属虎，每喜在虎年虎月虎日虎时写虎字，以应人求。寅月是阴历正月，寅时是每天凌晨三时至五时，是一年中最冷之月的最冷之时。光绪二十八年正月十七日，正是寅年寅月寅日，七十三岁的翁同和在寅时起床“秉烛写‘虎’字数十幅”，因为人家来求是藉以辟邪的，所以他在书写前“如对神明”，臂力浮起，运椽笔挥洒如意，收到了“淋漓纵逸”的艺术效果（见该日日记）。随后即被巴慰祖裔孙巴西农选取真、草、隶、篆体、“虎”字各一幅，勾摹刻版，拓印以广流传。
　　翁同和的书法，生前就已享盛名。日本驻清公使林董求他写字，朝鲜使臣曹东谷请他题辞，谭钟麟亲自把一部分翁同和寄给他的信札交其子延闿珍藏。即使在翁同和被禁锢时，东吴大学建校，仍请他写校名，常州天宁寺方丈冶开专程来常熟求他写大殿匾额与对联。翁同和逝世后，他的书法更为世人所重。汪鸣銮送的挽诗曰：“黄扉归去白云深，翰墨流传自有神。千载是非君莫问，即论八法亦传人”。徐兆玮撰的挽联中，亦有“深心托毫素，即论余事亦千秋”之句。清末民初至解放前，学习、收藏、刻印翁书之风历久不衰，兹分别略述如下：
　　曾任南京国民政府主席、行政院长的谭延闿与其弟泽闿的书法同学翁同和，中山陵内有些碑是由谭延闿写后勒石的（见1926年第一期《良友》杂志），酷似翁同和四十岁以后所书。谭延闿对翁同和其人其书更为倾服，自号瓶斋，就是取自瓶生、瓶庐之意。谭氏兄弟在现代书法史上都占有一席地位。吉林成多禄为翁同和致尧山将军书作跋语曰：“每观颜书，便觉他人之书有佻弱气。翁书亦然，昔人谓之老罴当道百兽震恐，不虚也。”（转引自韩厉君《吉林近代书家成多禄》，载1991年第三期《书法》他得力于翁同和最多；同邑的赵石亦然，他们都是学翁书后成名成家的。
　　宣统元年，谭氏兄弟把翁同和致其父的全部信札印成《春及草堂翁帖》，这是首次问世的翁同和书法专集。宣统三年，阳湖陶湘辑集的《昭代名人尺牍续集》卷二十一，就有石印的翁同和尺牍八通。李笏得翁同和晚年为缪少村临苏轼《西楼帖》，吴昌硕观后作跋，赞叹为“超绝千古”，“他日当与坡书并垂不朽”，李笏即摹刻拓赠同好，原迹则辗转被庞莱臣以重金购得。听一些老辈说，那时翁同和写的对联，每副值银元四十至六十枚，于是邑中就有好几个人专作假翁字出售，其中以赵石为最著。至于盛传翁同和生前曾嘱赵石捉刀之事，现在的一些知名的掌故专家，在其颇具影响的著作中也采此说。据笔者考证，此事纯属子虚乌有，已另撰文驳正。自1920年起，商务印书馆、有正书局先后影印了翁同和部分遗墨：《翁松掸相国尺牍真迹》、《翁松禅手札》、《瓶庐丛稿》、《翁瓶笙书扇集》、《翁松禅山水人物画册》，为学习翁书的人提供了范本并资鉴赏。 。
　　1925年，涵芬楼影印的《翁文恭公日记》问世，这部四十厚册的巨著，记录了作者在四十六年之间亲历的许多重大的历史事件，以及宫廷见闻、朝章掌故、官场酬答与自己的思想演变，被誉为晚清四大日记之首，是治中国近代史者的必读之书。从书法的角度来说，这部日记展示了翁同和四十六年间书风演变的过程。有很多日记，就是一帧帧情美的书法艺术品，翁同和纪念馆内展出的日记影印件，一些著名的书法家到此参观，无不叹服。日记中还有许多论书与考证碑版的精微之见，如：“看苏书赵碑，始悟丛帖所刻皆伪迹耳，苏自欧出者也。”“看孔羡帖，……因悟魏刻变篆为竹节，两头皆方，而实中锋也。”这部日记，对于学习、研究书法的人来说，同样是值得一读的。