北京匡时拍卖将继续延续稀缺、珍贵、精美、杰出的理念，在数月紧张的征集，特为广大藏家甄选出众多在中国美术史上，极为重要的代表作品。并通过早期油画、中国当代力量、新绘画、重要观念艺术、学院经典与写实等多角度的脉络为线索，为藏家全景呈现美术史长河中的灿烂光华。
融合：中国重要私人收藏当代艺术艺术专场
即将到来的2014年春拍中，北京匡时极为荣幸地获得来自中国当代艺术的顶级收藏家——张锐先生的一批珍藏数载，美术馆级藏品的委托，此举开启了中国当代艺术市场首个华人收藏家的私人收藏专场，对整个艺术市场具有里程碑式的意义。

王广义（b.1957）
被批判的伦勃朗 
1990-2003年 布面油画 300×200cm 

张晓刚（b.1958）
血缘-大家庭：同志 
1997年 布面油画 80×100cm
作为早期购买中国当代艺术品的关键人物，张锐先生将对艺术的虔诚与热情全面投入到收藏事业中，早期市场上重要艺术家的价格记录的创造大多与张锐先生的参与推动有着极为密切的关系。自2002年开始的收藏之路至今，张锐先生拥有极为丰富且高水准的当代艺术收藏品，为中国当代艺术的繁荣成长给予了卓越而不可忽视的贡献。
此次重要私人收藏专场选择的8件作品分别来自中国最知名的当代艺术家。王广义的 《被批判的伦勃朗》，是王广义大批判系列中的第一幅，也是艺术家本人最重视的一幅，曾参加2003年由法国马赛当代美术馆举办的“身体?中国”当代艺术展。张晓刚的 《血缘-大家庭：同志》，是张晓刚大家庭系列中，十分少见的兄弟题材，并参加过德国路德维希博物馆的“演变?中国当代艺术展”，为艺术家本人多年珍爱之作。岳敏君的《闲云野鹤》与方力钧的《1998.NO.7》分别以巨大尺幅，呈现出90年代末，人们对于现实无奈的麻木与自嘲，也是两位艺术家作为玩世现实主义的代表之作。周春芽的《黑根一家—男主人》，作为艺术家的自我肖像画的巅峰，参加过多次重要展览、出版，记录详实，弥足珍贵。罗中立的《吹渣渣》，是罗中立最重要的主线创作主题，也是毕业创作时期主要题材作品。而作为新生代天才艺术家赵半狄，其80年代末重要作品《鹦鹉和扇子》，在经过多年后，再次出现市场，十分珍贵。而一直以新绘画的代表王兴伟，此次春拍特呈现其大尺寸作品《悔恨的泪》，是王兴伟90年代末的转型时期的一幅作品，并参加过2013年UCCA王兴伟的回顾大展。
此次专场作品，均多次参与国内外具有影响力的学术展览，并在艺术家的创作生涯中拥有无可替代的里程碑式意义。这8件作品以明确的艺术史节点勾勒出中国当代美术发展的重要线索与脉络，令观者从中重新审视中国当代艺术的发展与前进方向。
油画雕塑专场
起承：早期油画大师经典魅力
2014年春拍北京匡时拍卖将继续延续主力板块早期老油画单元，通过挖掘、整理、研究，特呈现老一辈艺术大家的经典力作。

吕斯百（1905-1973）
镇江金山寺 
1958年  布面油画  55.5×39cm
此次春拍将全面呈现中国油画民族化道路上的重要探索者，有着 “田园诗人”之称的吕斯百创作专题，包括其静物，风景，人物以及素描等丰富的创作内容及形式，其中创作于1958年的《镇江金山寺》，其巍峨的塔身，肃穆的寺院，拾级而上的汉白玉台阶，无不从细节中，展示艺术家宁静的内心与扎实的艺术功底。
作为”沧浪三杰”的重要人物朱士杰先生的作品价值一直被市场低估，此次将呈现朱老家属旧藏的一批从未在市场露面的精致之作。其描绘的多幅苏州园林作品，如诗如画，在历经动乱年代得以保存下来，弥足珍贵。旅法艺术家孙世灏曾与周恩来、邓小平等一同赴法留学，并在布鲁塞尔皇家美术学院高级油画班深造7年。此幅《拉琴女》原藏于其母校，此作造型精准，颜色素雅，于写实中又透露出一种东方宁静的气韵，实为难得珍品。

赵无极（1921-2013）
14-11-74 
1974年  布面油画  47.5×56cm
早期油画除了在写实主义的民族化探索，同时同期的重要艺术家也早已开始了抽象艺术的探究。赵无极的《14-11-74》，以棕褐色和白色构成整体画面，其笔触在恣意流淌的同时，又呈现出同米开朗基罗的《创世纪》一般的构图，令观者感动其笔下的中西文化的交融。此作曾三次被选为赵无极重要出版物的封面之作。此外由欧洲重要藏家珍藏的丁雄泉早期布面油画抽象作品《墨舞》，以奔放的墨色笔触，释放出艺术家毕生所追求的对生命活力的向往，也是丁雄泉十分少见的抽象力作，展现出老一辈艺术家在抽象领域中，孜孜不倦的尝试与探索。
除此之外，冯法祀的《祭神浮雕》、蓝荫鼎的《母与子》、王道源的《白衣少妇》等多幅大师力作，现身此次春拍。
致敬：学院经典与写实

朱乃正（1935-2013）
冬至，春远乎 
布面油画  180×190cm
此次春拍，匡时油画部十分有幸征集到已故艺术家朱乃正先生晚年大尺幅佳作《冬至?春远乎》，该作取冬至紫禁城角楼一景，其虽为冬日，但宁谧的雪衬在落日余晖之下，仿佛能感触到一丝即将新生的暖意，整幅作品构图别致，生意盎然，再现朱老高超的艺术功底，是目前市场上出现的最重要的朱乃正作品。
钟涵的作品《行舟与弃舟》，是艺术家较早创作的一幅江边渔舟图，以其深厚的笔触和严谨的构图，将江边捕鱼者的生活，融入画布之中，该作曾有过多次出版和展览，记录详实珍贵。
杨飞云的《蓝衣少女》则通过女子安详的面孔，回忆起过去的生活片段，透露出艺术家严谨的古典写实技法。而艾轩的《藏族女孩》、庞茂琨的《康乃馨》、郭润文的《有橡皮树的画室》、张飞的《是谁让玫瑰散落了一地》等作品，在展现高超的写实功底的同时，更展现出形体之外的情感。
全景：中国重要当代艺术

徐冰（b.1955）
桃花源记 
2013年  纸本水墨  330×98cm×5
北京匡时一直坚持对中国重要当代艺术的挖掘和支持，在观念艺术板块中，借由徐冰在台北市立美术馆举办的40年作品回顾大展之契机，匡时将在春拍中隆重推出徐冰的作品专题。其中《桃花源记》以恢弘的尺幅，配以其独创的天书手法，再现出桃花源，这个千古华人朝思寻觅的乌托邦圣地。而在《文字写生》中，徐冰面对真山写“山”字，面对真水写“水”字，将文字与写生融合一体，其灵秀之气，跃然于纸上。

谷文达（b.1955）
山水手卷
纸本设色  34.5×385cm
谷文达极其稀有油画作品的《文明的历史》首次在市场上出现，以恢宏且独特的创作视角为观者呈现在当时极为特殊的观看体验，并以深刻的文化自省之态在80年代的艺术创作中以独立先锋之姿立于艺术史的重要一隅。
而以水墨为媒介的邱志杰则更通过《说文解字》这一文人化的方法，将古代书法中同一偏旁的字抄写在一起，从而进入一种写字的“无我”状态。此外杨诘苍的《千层墨》、黄永砯的《爬行物》、《漩涡》等诸多作品，尽力展现如今中国当代艺术的观念全貌。观念艺术家的翘楚徐震的《踏浪》则通过布艺拼贴的方法，展现其极尽庞杂交汇的全球信息与强烈的反叛精神。
新绘画的领军人物张恩利的《天空》以宁谧的手法，展示他对艺术克制而冷静的思考，保持了张恩利一贯的“回到绘画本身”的态度，该作曾参加2010年民生美术馆的同名大型个展。而“后感性小组”的代表人物张慧的《怪坡分析》则试图让观者的视觉经验不再依靠传统美术的经验，而是通过画面的暗示，潜在的去左右人们观看世界的方法。周春芽的《上海豫园小景之一》是其近期的大幅佳作，该作曾参加第55届威尼斯双年展特别邀请展，延续了艺术家极富感染力的色彩及手法，再现上海豫园的奇秀。
多元：全球化视野中的亚洲艺术面貌

草间弥生（b.1929）
花与蝶 
1989年  布面丙烯  41.5×32cm

奈良美智（b.1959）
松树女孩 
2006年  纸本彩铅  31.5×23cm
草间弥生的《花与蝶》、《南瓜》则通过无数波点的重叠，将纯平面的二维空间赋予了更深邃的魅力，近期在上海举办的草间弥生大型个展让大众更加深了对这位世界级的超人气艺术家的了解。人气艺术家奈良美智的《松树女孩》、《JAPAN GIRL》则以他标志性的一系列恶童娃娃，描绘出他内心中纯粹如洗的孩童世界。在森山大道的《丝袜》中，鱼网状的人腿特写是艺术家对于质感和硬性抽象的感观探索，引导观者将注意力放在一些可能被忽视的表面元素。荒木经惟的《裸体》、《花》再现其对于生命与情欲的热爱和思考。