徐渭(1521-1593)明代文学家、书画家。初字文清，改字文长。自号颇多，有天池山人、青藤道士、漱老人等等。山阴(今浙江绍兴)人。他的一生，历尽坎坷：出生百日，就成了孤儿，十四岁又死了养母苗氏。然而他也从苦难中磨练出通脱不羁的个性。他天资聪敏，九岁能写文章，二十岁为生员，但此后多次乡试都落第。三十八岁时，他投奔浙闽军务总督胡宗宪为幕僚，有卓越的筹策。但不想胡宗宪在党争中被陷入狱，徐渭似乎极度惊恐，甚至于狂乱自残。他自撰《墓志铭》，用斧击、穿钉、碎肾等手法自残，但“九死而九生”。一次幻觉中他竟误用石砚将后妻张氏掷死。这样的令人毛骨悚然的举动，显示他已不是“佯狂”，而是真的神经错乱了。这暴露出他性格中的脆弱、过敏、急躁、虚妄，然而却也揭示其身蕴了异乎常理、特立独行的奇能。历史上将他与陈淳并称“青藤白阳”，开创了水墨大写意花鸟画的新风貌。
    
    《杂花图》卷，纸本，纵30厘米，横1053.5厘米（上图为其局部），墨笔，称得上是徐渭大写意花卉的精品。全卷依次画了牡丹、石榴、梧桐、紫薇、紫藤、芭蕉等共十三种花卉。用笔纵横挥洒，一气呵成，墨色浓淡枯湿，淋漓酣畅。而构图上则是轻重相济，疏密有致：起首的牡丹、石榴，笔墨凝重；而后的荷花、梧桐大块的叶面和树干，用笔渐阔、渐放，但仍刻意穿插双勾细笔的花叶、桐子；菊花、秋瓜、扁豆、紫薇，细碎平淡，只是逸笔草草，率意点染；随后的紫藤掀起全图的高潮，其干老辣雄放，其藤婉约流畅，其叶浓墨淋漓，其花则散落而聚干、藤、叶、花于一体；后面的芭蕉，树干粗壮，与前之梧桐相呼应，虽干长不过30厘米，但似见高树密叶，复归庄重；最后的梅、兰、竹，笔墨极其洒脱，画面渐趋平静。艺术是相通的，整个画面犹如一首乐章，有起伏，有节奏，有高潮，有余韵，音域宽阔，激荡人心。
    
    徐渭自述：“吾书第一，诗二，文三，画四。”他是文人出身，有深厚的诗文底蕴，而他的书法纵横飘逸，狂放豪壮，一如他画中的笔墨，“不求形似求生韵”。如果说梁楷的减笔人物画是基于其精湛的写实能力，那么徐渭的大写意花鸟画则是基于其深厚的书法功力。他自言：“迨草书盛行乃始有写意画。”书法的正、草、隶、篆四体中，草书看去是最随意的，所谓“匆匆不遐草书”，但其实却是最讲究规范的。草书从一开始就是应减笔的需求而生，每个字的草法一旦为人们认同，就绝对不容许随意增损。看《杂花图》，用笔的起、承、转、折，顿、挫，用墨的枯、湿、浓、淡，积墨法、蘸墨法、破墨法、泼墨法，变化丰富，错落有致，看去笔墨恣肆，满纸狼藉，似漫不经心，信手涂抹，其实都包含着极其严密的法度。